Американский гламур и британское ар-деко в фильме «Мисс Петтигрю» (2008).

Я часто рассказываю о том, как художники по костюмам через цвет, крой, фактуры помогают создавать образы персонажей. Но и художники-постановщики тоже тщательно продумывают стиль каждого помещения, раскрывая через него характер героя и погружая зрителя в нужную по фильму атмосферу. Отличный тому пример - квартира из фильма «Мисс Петтигрю».



Кадр из фильма «Мисс Петтигрю»

Женщина во фраке: как родился легендарный кинообраз

При упоминании женщины во фраке, на ум сразу приходит Марлен Дитрих. Одеть Дитрих во фрак решил режиссер Джозеф в первом же ее голливудском фильме "Марокко".
Позже он вспоминал: «Чтобы задать правильные рамки ее образу, я решил использовать костюм, увиденный мною на певице в одном берлинском притоне, — фрак, цилиндр и все прочие аксессуары. В этом костюме моя героиня должна была появиться в кафе. Она поет французскую песню, прогуливаясь между столиками, потом замечает женщину и наклоняется к ней, чтобы подарить поцелуй. Я был уверен, что мужская одежда подчеркнет очарование этой сцены, но вовсе не стремился поставить лесбийский акцент. Из-за цензуры игра с сексуальными символами находилась под запретом. Мне хотелось показать, что чувственное возбуждение, исходящее от Дитрих, основывается не только на ее классической красоте. Принимая это решение, я и не предвидел, какой толчок развитию моды оно даст».

Про фраки, актрис и моду читайте в моей новой статье https://tvkinoradio.ru/article/article15212-zhenshina-vo-frake-kak-rodilsya-legendarnij-kinoobraz

Страусовый веер эпохи джаза.

На выставке "Ар Деко XX/20. Выставка обуви, бисерных платьев и аксессуров 1920 – 1930 гг." из собрания Н. С. Мустафаева, я порадовалась тому, что рядом с платьями демонстрировались веера из перьев страуса, ибо без такого аксессуара вечерний наряд того времени не считался законченным. По этому поводу, уместно напомнить вам мой старый (отреставрированный и дополненный) пост, написанный в 2010 году.

Веер в 1920-е гг был стильным аксессуаром необходимым каждой даме. Поскольку уменьшился объем платья – увеличился размер веера.



George Barbier

"Мата Хари" И Грета Гарбо. Пример голливудской стилизации.

Давно хотела дать вам возможность полюбоваться на костюмы, созданные для звезд Голливуда в 30-е года ХХ века. Начну с фильма 1932 года «Мата Хари».

  Что в нем интересного? На его примере рассмотрим принцип голливудской стилизации.

ФИЛЬМ Ф. ДЗЕФФИРЕЛЛИ "ЧАЙ С МУССОЛИНИ". ВЗГЛЯД НА ПЕРСОНАЖЕЙ ЧЕРЕЗ МОДУ 1920-х И 1930-х. ЧАСТЬ 2

Продолжаю рассказ про решения образов героев фильма "Чай с Муссолини". Начало было тут.

Лука – будущий джентльмен.

Лука (фильм автобиографичен и под Лукой мы понимаем Дзеффирелли) - внебрачный сын итальянского торговца тканями и портнихи.




На фото Ф. Дзеффирелли с актерами, исполнителями роль Луки.

ФИЛЬМ Ф. ДЗЕФФИРЕЛЛИ "ЧАЙ С МУССОЛИНИ". ВЗГЛЯД НА ПЕРСОНАЖЕЙ ЧЕРЕЗ МОДУ 1920-х И 1930-х. ЧАСТЬ 1

Хочется вспомнить старый фильм 1999 года "Чай с Муссолини".
В основе его лежат воспоминания детства и юности режиссера. Дзеффирелли вложил в него много личного, глубоко эмоционального, весь фильм пронизан любовью к родному городу, к своей матери, к людям, которые не бросили его в трудную минуту и научили понимать красоту. И все эти искренние моменты делают картину трогательной и нежной.

ФЛОРЕНЦИЯ

Действие фильма происходит во Флоренции. Она тоже персонаж этого фильма.




фото моё

Гардероб Марджори Мерривезер Пост.

Помните, я как-то уже рассказывала вам про платья цвета вереска англичанки Хизер Фербэнк, находящиеся в Музее Виктории и Альберта? Сегодня мне хочется показать вам наряды американской миллионерши Марджори Мерривезер Пост, которые хранятся в американском музее Хиллвуд (Вашингтон). Интересны они тем, что на их примере можно проследить изменения в женской моде с 1900 до начала 1970-х годов.

Образ героини Леди Гага из сериала «Американская история ужасов: Отель».

В ряду стильных вампиров прибыло: к элегантному Дракуле - Олдману, роскошной Мириэм - Денев прибавилась гламурная Графиня в исполнении Леди Гага. Работа художника по костюмам Лу Эйрич уже получила "Эмми" в категории  "лучшие костюмы для сериала" за 2 серию 5 сезона и награду от Гильдии художников по костюмам за работу над всем 5-м сезоном «Американская история ужасов: Отель», а это, согласитесь, о многом говорит.

Выставка "Элегантность и роскошь Ар Деко" в Кремле.

Могут ли платья быть произведениями искусства? Да, скажу я вам. Именно такие платья привезли в Москву из Института костюма Киото (Япония). Ниже вы увидите фотографии с сайта Кремля, но уверяю вас - они не передают в полной мере красоты этих нарядов. Их линии, отделка, фактуры, цвет, крой и пошив - все совершенство, все восторг...

"Институт костюма Киото входит в четверку лучших музеев моды в мире и владеет редчайшей коллекцией женского платья и аксессуаров выдающихся европейских фирм и модельеров первой трети XX века, таких как Шанель, Ворт, Пуаре,Люсиль, Пакен, Сестры Калло, Ланвeн, Сестры Буе, Фортуни и др. Именно эти модные дома, избрав в начале XX века новое современное направление в искусстве создания костюма, определили перспективы его развития вплоть до настоящего времени",- написано на сайте выставки (читайте там и остальную информацию).




Платье силуэта robe de style от Жанны Ланвен.
Франция, около 1925 г.
Шелковая тафта, кружево, шифон, бисер, стразы, блестки, кристаллы; ткачество, вышивка, плетение.
Коллекция Института костюма Киото. Фото © Такаси Хатакэяма

Выставка "Три века моды (1715-2016)". XX и XXI вв.

Ну что, напряжемся еще разок и досмотрим фотографии с выставки, проходившей в Париже в Музее декорационного искусства?) Сегодня у нас мода ХХ века и некоторые модели от-кутюр.

Напоминаю, что пост с фотографиями костюмов XVIII века здесь http://mybloggattaciara.blogspot.ru/2016/08/1715-2016-xviii.html , XIX - здесь http://mybloggattaciara.blogspot.ru/2016/08/1715-2016-xix.html .

Фото мои.

Искусство обольщения по-американски. Неглиже 1930-х - 1940 - х гг.

Думаю, все вы знаете, что слово "гламур" (англ. glamour) переводится, как «шарм», «очарование», и служит синонимом роскошной жизни. Неудивительно, что именно этот термин используется для характеристики Золотого века Голливуда. Чтобы понять, как американцы представляли себе настоящую роскошь в период с 1930 по 1950 - е гг, достаточно посмотреть фильмы тех лет: в них огромные дома с высочайшими потолками были обставлены самой модной дизайнерской мебелью, устланы прекрасными коврами и шкурами животных; когда действие фильма переходило в спальню, то и она потрясала воображение простой зрительницы: это был сказочный будуар, обитый шелком и бархатом, в котором царила нежная красавица в воздушном пеньюаре и струящейся шелковой сорочке.

Ширли Темпл. Девочка-кукла.

Имя и детское личико ребенка-звезды Ширли Темпл известно если не всем, то многим. И это при том, что в нашей стране фильмов с ее участием почти не показывали. Сегодня есть возможность посмотреть все эти картины в русском дубляже, что я искренне советую сделать молодым родителям - ведь это прекрасный вариант для семейного просмотра.

Звездные звездчатые сапфиры.

Многим драгоценным камням приписывают магические свойства. Например, про сапфир пишут, что он приносит счастье в любви. История, которую я хочу сегодня вам рассказать, как-раз про сапфиры и любовь.
Среди звезд Голливуда в 1930-е годы были очень модны драгоценные камни, обработанные в форме кабошона. Эпоха Ар Деко вообще была неравнодушна к кабошонам. Я уже писала про роскошные изумруды Марлен Дитрих и ювелирные украшения Полетт Годдар. Не меньшее восхищение у публики вызывали в те годы и прекрасные звездчатые сапфиры Кэрол Ломбард.

История платья в перьях Джинджер Роджерс.

Сегодня Золотой век Голливуда немыслим без его ярких звезд Джинджер Роджерс и Фреда Астера. И это не только прекрасный танцевальный дуэт  — это живое воплощение гламура, роскоши и искрящего позитива. Фред Астер был настоящим голливудским денди, шил свои костюмы (в том числе и сценические) только в Лондоне, и, как сам впоследствие вспоминал, попил немало крови у портных с Сэвил-Роу. Где приобретала одежду для жизни Джинджер, не знаю, но для фильмов ее платья придумывал ведущий художник по костюмам RKO Pictures Бернард Ньюмен.




кадр из фильма "Цилиндр"

Сесил Битон: костюмированные балы и декадансный загородный дом.

Я много думаю на тему: как научиться красиво фотографировать. И прихожу к неутешительному выводу: нужно обладать талантом и каким-то внутренним видением.
Вот, например, в Wilton House, что рядом с Солсбери, сейчас проходит новая выставка фотографий Сесил Битона. (Сесил Битон - знаментый британский фотограф и известный художник по костюмам, автор прекрасных костюмов для Одри Хепберн в фильме "Моя прекрасная леди" и Вивьен Ли в "Анне Карениной") Он влюбился в дом в то время, когда жил в графстве Уилтшир, в соседнем Эшкоме, и подружился с семьей Пемброк. Многие фотографии из архива Битона публикуются впервые. Фотографии кажутся простыми, но на самом деле, каждая из них - словно законченное полотно...




Georgia Sitwell, Renishaw, 1930
Picture: The Cecil Beaton Studio Archive

"Пуаро". Финал

Вот и закончились съемки "Пуаро", но расставаться с ним ужасно не хочется, ведь это был не просто хороший криминальный сериал или талантливая экранизация, а редкое в кино явление - тщательное воссоздание эпохи: от интерьера до костюма и грима.

Булавка для жабо (jabot pin).

Любой стиль создается из мелочей. Силуэт, пропорции, фактуры — это, конечно, важно. Но именно детали делают образ завершенным. Так, например, стиль Ар деко в одежде для меня немыслим без клипс для платья или булавки для жабо. Про клипсы я уже писала, а сегодня давайте поговорим о булавках.

Трэвис Бентон. Египетское Ар деко в фильме "Клеопатра" 1934 года

Я уже писала про «Клеопатру» 1963 года с Элизабет Тейлор, но сегодня мне хочется вспомнить более раннюю версию, в которой роль царицы Египта исполнила Клодетт Кольбер.
Этот фильм заслуживает нашего с вами внимания не только потому, что в 1934 году он стал самым кассовым фильмом года, и не только из-за любопытных декораций в стиле «египетского Ар-деко», но из-за великолепных костюмов Трэвиса Бентона.

МАРИАНО ФОРТУНИ. СТИЛЬ ВНЕ ВРЕМЕНИ. часть 2: набойка (набивка тканей)

Продолжаю рассказ о Фортуни и его тканях. Начало здесь

Отец и мать Фортуни были известны как коллекционеры редкой испано-мавританской керамики, персидских ковров, исламской чеканки и старинного оружия, а также древних восточных тканей. Поэтому неудивительно, что в начале 1900-х годов дизайнер изобрел методы текстильного крашения и печати по ткани, где воспроизводил глубину, цвет и красоту старинных: парчи, бархата и гобелена.




 
модель Фортуни

Костюмы фильма "Голодные игры". Уголь, огонь и Скиапарелли.

По всему интернету ходят красивые постеры к продолжению «Голодных игр», а я еще не написала про костюмы к первому фильму. Спешу исправиться!
Скажу сразу: книга мне нравится больше, чем фильм, но от костюмов, от трактовки образов, я в восторге. Надеюсь, этим не навлеку на себя гнев целой армии поклонников фильма, ведь каждый имеет право на свое мнение.